最终剪辑5蛇蝎女郎攻略 杀手5挑战
虽然色彩鲜艳，画面鲜艳，但仍无法掩盖【银湖底】是一部黑色电影。
付不起房租的宅男侦探一夜之间遇到了无踪的神秘女孩，在街上游荡的连环杀狗狂，银湖水下的罪恶秘密。
©[银湖底]
黑色电影显然是最摄侦探犯罪主题的最佳选择，也是对导演团队技能的最佳考验。
因此，这一领域总不乏大师。
早年的希区柯克和比利·怀德，或后来的大卫·林奇、斯科塞斯和科恩兄弟。
©希区柯克的《迷魂记》是一部经典的黑色电影，【银湖底】里山姆的驾驶跟踪桥段，是模仿前辈的戏剧
黑色电影是著名导演的试金石，叙事复杂精致，气质阴郁迷人。
在好莱坞黄金时代，它一定有一席之地。
与科幻、恐怖或歌舞电影不同，黑色电影更像是一种气质和风格。
很难准确定义什么是黑色电影。它可以是任何类型的电影，但也可以是自己的。
从名字上看，最直观的感觉来自视觉。
难怪好莱坞著名编剧保罗·当施拉德在《黑色电影笔记》中总结其主要特征时，大部分都落在了画面上。
就像黑色电影喜欢用夜景照明一样，演员经常在阴影中，看起来黑色。
例如，在1955年的[大爵士乐队]中，教科书级别的照明使场景冷峻而疏远，隐藏在黑暗中的罪恶扑面而来，光线赋予了镜头太多的意义。
©[爵士乐队]，没有台词，画面解释了一切
【银湖底】也有同样的用途，阴影中的神秘人士让悬疑陡生。
©【银湖底】跟踪山姆的神秘人
在图片和构图方面，黑色电影相当不稳定，不仅喜欢易于调度的斜光和垂直光，而且还利用物体将光切割成不规则的光区和线，以反映角色的内部活动。
比利更经典的例子是比利·怀德的[双重赔偿]，风扇切割了内夫身后的光影，闪烁而焦虑。此时此刻，他杀人的黑暗秘密被同时猜测，心情可见一斑。
©[双重赔偿]风扇切割光影表焦虑
百叶窗也是经典道具之一，分割光效率高，美观大方。十部中有九部可以使用，不同场景有不同的含义。
©【银湖底】百叶窗，山姆住处被猫头鹰之吻杀手入侵，百叶窗切割的光线表达了他内心的恐惧
当然，除了改变光线外，光源本身也很精致，一般采用低角照明，可以加强照明对象的表面特征，使图片获得较高的对比度和景深，创造强烈的抑郁感。
因为这个原因，黑色电影的画面质感又冷又硬。
©1981年[体热]，低角度照明下的角色
事实上，即使光线玩花，立足点只不过是看起来黑色，画面服务于故事，关键是黑色电影看不到光的情节。
观众很难在黑色电影中看到快乐的结局。悲观、愤世嫉俗和人性本恶是它的常态。
就像黑色电影擅长侦探犯罪一样，主角通常是侦探，但绝不是英雄。他们在警察和罪恶之间很容易，是反英雄。
黑色电影的鼻祖[马耳他鹰]的主角萨姆是，他的搭档非常平静，他的情人杀人并告诉警察。他善于计算，总能保证自己不会浑水而退。
这样一个利己主义至上的侦探绝不能算是好人，但这种人性复杂的真实感却让人物充满魅力。
也是因为萨姆扮演亨弗莱·鲍佳的出色演绎，他成为了新一代好莱坞的大众情人，也成功获得了三年后另一部黑色佳片《卡萨布兰卡》的男主角。
©1941年，萨姆终于得知蛇蝎情人杀人的秘密，毅然摊牌
萨姆就是这样。现代[七宗罪]中的米尔斯甚至更糟。这部电影讨论了沉重的人性邪恶。最后，他因私愤射杀凶手的行为将压抑推到了极致。
©米尔斯作为执法人员，无法冷静下来，成为第七宗罪的完成者，使整部电影陷入了讽刺、寒冷和绝望的黑色电影刻板印象
画面和故事的整体黑可能是黑色电影命名的原因，但故事显然更重。
毕竟黑色电影是从那些不太光明的小说中诞生的。
在20世纪30年代，黑色电影还没有出现，美国人喜欢看由英国侦探小说《福尔摩斯》改变的硬汉侦探推理小说。
这类小说以美国各大都会为背景，也以犯罪为主，角色基本来自社会低层。
侦探们总是抽烟，过着邋遢的生活。他们的良没有消失，但由于案件的深入，他们受到了人性的影响。他们有狗儒和世故，看透了世界的感情。同时，他们对建制充满悲观和消极。
都是后来黑色电影的主角。
©戴许是最著名的小说家·汉密特(左)和雷蒙·钱德勒(右)几乎占据了当时美国人读书时的主导地位
此外，与此同时，好莱坞已经形成了以八工厂为主导的工业体系，几乎垄断了电影的发行和制作，大片成为流水线上的产品。
然而，并不总是有大的制作，电影制片厂必须通过不断制作电影来维持收入。
因此，他们开始拍摄一些情节紧凑、篇幅短的电影来弥补大片的差距。这种电影被称为二线电影，主要与大片放映合作，相当于买一送一。
©二线电影和大片一起宣传海报
为了吸引观众，二线电影开始瞄准流行的硬汉侦探小说。
黑色电影应运而生。
©1941年，戴许·汉密特的小说《马耳他之鹰》改编成同名电影，开启了黑色电影的序幕
由于看电影的重点是大片，没有人关心礼物的质量，二线电影导演有很大的发挥空间，叙事展示了个人风格，摄影也非常大胆。
当时，所有这些导演都受到德国表演主义的影响，德国导演弗里茨在20世纪30年代中期流亡到好莱坞·朗也把表演主义浪潮带到了美国。
©在早期的德国表演主义电影中，黑色电影中独特的构图和光影的电影中找到，图为表演主义电影[卡里加利博
市场调研做得很好，拍摄方法令人耳目一新。20世纪40年代末，黑色电影在好莱坞越来越受欢迎，有些甚至超过了大片，实现了地位逆转。
1946年的《夜长梦多》是大制作，不仅邀请了黑色电影侦探专业人士亨弗莱·以及著名女演员劳伦·美国文坛巨头福克纳是白考尔的编剧。
©【夜梦多】黑色电影本身成本不高，花钱的地方无非是明星选择。
然而，这种势头并没有持续多久。20世纪50年代以后，电视开始普及，观众被大量转移，更不用说那些愿意看二线电影的人了。
也因为灰暗局促的场景不适合小屏幕看电影，两端都不讨好，黑色电影终于在20世纪50年代末完全淡出舞台。
©1958年奥逊·威尔森的[抢劫美女]宣布了早期黑色电影的结束
然而，优秀的艺术不会消亡，而是会以另一种形式重生。
黑色电影也是如此，短暂的沉默，立刻，又在电影史上迎来了另一个转身。
在黑色电影之前，黑帮电影在美国很受欢迎。
1920年的禁酒令间接养活了私酒贩子，滋生了大量美国黑帮。当时大都市的每个角落都充满了罪恶。黑帮贿赂警察，美国社会黑白勾结，黑暗腐败。
©1932年，美国黑帮电影讲述了黑帮的发家史
如果说黑帮电影早年之所以流行，只是因为人们对19世纪西进运动后的个人英雄主义还有幻想。
后来批评建制和黑暗社会电影的崛起，与黑帮带来的社会问题无关。
同样，也是政治黑暗再次被搬上台面，消除的黑色电影死而复生。
自20世纪60年代以来，各种民权和文化运动频繁发生，再加上越南战争和水门事件的影响，政府在美国人眼中的形象似乎被幻灭了。
怀疑论和无政府主义抬头一看，批评色彩强烈的黑色电影似乎又来了。
黑色电影不再局限于黑白，而是将早期黑色电影的光影运用在彩色画面中，刻意营造出暗淡的色调。
叙事大多是隐喻，小见大，发人深省，主题更绝望，几乎看不到人性的闪光，完全否定了体制。
这类电影也被称为1974年罗曼的新黑色电影·早期代表波兰斯基的[唐人街]。
唐人街是一个法律无法约束的腐败之地。生活在那里的人自私冷漠，恶人善终，受害者死亡，可谓黑暗绝望。
©杰克认为离开唐人街可以走出黑暗腐败，但到处都是唐人街
还有科恩兄弟1984年的《血迷宫》，通过娴熟的黑色电影技巧，复杂的婚外情充满了人性的悲哀。
©【血迷宫】科恩兄弟处女作借婚外情讲人性
后来，从业者不断模糊边界，任何接触黑色电影元素的人都被视为新的黑色电影。
比如黑色科幻片[银翼杀手]，都是因为它的冷色。
©[银翼杀手]
还有一场荒诞的闹剧《谋杀绿脚趾》，因为黑色幽默，被称为新的黑色喜剧。
©[谋杀绿脚趾]
也有批评流行文化的[银湖之底]，而不是攻击制度或讽刺人性。
©【银湖底】流行文化批判桥段
他们不是纯黑色电影，但看起来总是有点似曾相识。
也许这是黑色电影给电影史留下的烙印，它不再消亡，而是成为一种永恒的电影风格。
在1950年的经典黑色电影《日落大道》中，沉默电影演员诺玛愤怒地说:我还是大明星！只是屏幕变小了！
那应该是默片时代对有声电影的声音，时代的变迁，承载着新旧事物的孤独和崛起，导演比利·除了感慨之外，怀德似乎了黑色电影重蹈覆辙的未来。
但近70年过去了，这个未来还没有到来。
如今，电影如此，黑色电影依然猖獗。
参考资料：
[1] 详细说明黑色电影的概念及其根源， 1905电影网，2014.04.04
[2] 干货 | 肢解黑色电影(Film Noir)，场库，2016.12.19
[3] Where to begin with neo-noir，Paul O’Callaghan，2016.02.02
[4] Noir fiction，Wikipedia，2018.10.17
[5] Hardboiled，Wikipedia，2018.12.01
[6] 2015年代洛杉矶、黑色小说和洛杉矶.04.21
[7] What Is Noir？，George Tuttle
[8] Film noir，Wikipedia，2018.11.14
[9] 2017年教科书级黑色电影阿之.05.09